为什么过去的老动画会比起现在的动画看起来更有“质感”?

xnbbs2019-10-10 06:04:10 22

60年代一直到90年代,日本手绘动画和如今不同,不是用电脑处理,而是画在名为“赛璐珞”的透明片上,而很多喜欢老动画片的朋友,都会怀念8、90年代赛璐珞动画片,觉得过去的动画的那种“质感”,现在的动画片真的找不回来了。那么,老漫迷们口中的这个老动画“质感”,究竟是什么?本期我就在此为大家分析。

1、老动画和现在动画制作方式的不同

画面“质感”不同的根本原因,是动画制作方式的不同,过去的赛璐珞动画,制作方式是将人物,直接画在透明的赛璐珞片上,然后在赛璐珞片上用颜料上色,将背景画在纸上,然后将人物放在背景的纸上,来完成背景和角色的重叠,形成完整的画面,最后用摄影机来记录连贯的画面;而现在的动画片,是将原画画在纸头上,用扫描仪扫描原画到电脑上,处理成线稿,再用电脑对线稿进行处理、上色后期,再用数字的方式合成成连贯的画面,也就是说,原先“物理”的制作动画的方式,全部被数字制作的方式代替,巨大的制作方式的差异,导致了画面表现上的差异。

2、两者在色彩上的区别

为什么会有画面“质感”上的巨大区别,其中最大的不同来源于色彩的差异。赛璐珞上色是以颜料直接涂在塑料片上完成,即便是表达一种颜色的时候,没有数字动画那种非常“纯粹”的单一色彩,而是多种色彩糅合在一起,对光影的表达会很突出,色彩变化丰富,过渡比较柔和;

而之后数字动画的上色,色彩纯度要高不少,渐变比较“硬朗”,虽然也会让画面看起来更加“准确”“干净”,但同时会带来一种生硬的观感;

但是数字制作的方式经过很多年的改进,已经可以通过后期的效果来大幅度较少这种“生硬”的观感,并且也可以用软件来用“平涂”的上色方式来模拟出赛璐珞时代的那种风格的上色,增加柔和的渐变效果,达到一种柔和的观感,因此现在的数字动画,在画面上,还是要超越过去的赛璐珞动画方式的。

2018年,京都动画的新作品《紫罗兰永恒花园》就在保持超高的清晰、精准的色彩的前提下,同样带来了氛围感十足的画面,这就是当今的后期技术带来的柔和、生动的效果。

3、“模拟”制作留下的痕迹

过去制作动画,就如同音乐制作的“黑胶唱片”一样,录音的过程,都是一个“模拟”的过程,而不是数字运算的过程,动画也一样,从你用颜料画在赛璐珞上,和通过电脑处理的线稿这个数字处理的过程是完全不同的,创作过程中会有大量的物理细节,例如上色不均匀产生的杂色,例如录像成胶片而产生的噪点,而在重放过程中,这些细节的重现,就会带来所谓“质感”。数字动画的制作过程中,这些步骤带来的“副产物”会统统因为数字的制作方式被电脑“过滤掉”,数字处理线稿上色,既不会产生杂色,数字后期的过程也不会产生噪点,因此数字的动画片观感大都是干净清晰的。

但是,如今动画制作水平上去了,后期也可以代入模拟过去那种动画质感的滤镜,滤镜本身可以自带杂色和噪点,让画面风格上来实现复古的观感。

2018年的4月新番《Megalo box》就是复古风格画面的典型,作为《明日之丈》漫画五十周年的纪念作品,这部番剧就是用了古老的480i的方式呈现,上色、画面风格都非常复古,你看不清角色的细节,画面也显得很模糊,但是就是和如今的新番感觉完全不同,仿佛是90年代的动画片一样。数字制作的动画,是能够靠色彩风格来重现复古的效果的。

4、显示设备带来的印象

这一点也很多人都忽视了,一个显示设备给你带来的印象很可能是很深刻的,当你不再看到过去的那种显示效果,你就找不回当时的“质感”。

80、90年代,无论是国内国外,大多采用显像管电视机来收看动画片,显像管电视清晰度无法和现在成熟的液晶屏方案比较,但是亮度高,响应速度快,个人认为显像管电视配合过去低清的赛璐珞动画,效果出众;但是到了数字动画的初期,2000年代左右,液晶电视开始慢慢替代厚重的显像管电视,但初期的液晶屏电视技术并不成熟,搭配当时的早期的数字制作的动画,只会让画面观感更加生硬,缺乏赛璐珞动画的自然的过度感。这种印象,也可能是导致了人们觉得数字动画不如赛璐珞动画的一大原因。

小结:确实,赛璐珞的动画有着现在动画不同的观感,但是因为制作成本,效率的问题,赛璐珞动画终究还是被淘汰在了历史舞台之中,而越来越成熟的数字上色技术,也让数字动画的画面表现,走向了新的台阶。